很久没写这个系列了，本来在看葬送的芙莉莲的时候，第一集有一个画面是致敬经典名画奥菲莉亚的，本来是想写它的，但是那副画的主题是爱与死亡，不是很想写。加上最近clash代理老抽风，不知道出了什么问题，登不上谷歌艺术去找原图。

加上看到了这个。

奥维尔绿色的麦田

梵高比较有名，用流行一点的词语来形容，就是梵高是流量密码，虽然我也不是很需要流量就是了。

梵高的生涯

梵高的艺术生涯只有十来年，28岁才开始拿起画板画画，因为年纪太大前景也不被看好，但是短短10年时间创作了接近2000多幅作品，其中有40多幅是自画像。有人说梵高的自画像是画家对自我的剖析，是研究其精神状态的好材料，研究其自画像的风格就可以把我梵高艺术生涯的轨迹。

梵高从孩提时代就开始自我封闭和精神忧郁。青少年时代，家庭经济窘困，他先后做过画商、牧师等职业，但是均被辞退。1888年，梵高主动邀请高更来阿尔一起写生，但是执拗的梵高因为对艺术的不同理解与高更大动干戈，高更愤然离去，梵高也因此割下自己的耳垂以示愧疚。撕裂的友谊无法弥合，梵高更加孤独，可能也是他这一时期艺术最为伟大的原因。随着弟弟提奥娶妻生子后，家庭经济也陷入了困顿，要继续给梵高以渴望的支持似乎勉为其难。

奥维尔时期

奥维尔是梵高的终焉之地，创作于1890年春或初夏的这幅画也是属于梵高末期的一幅画了，1890年5月，梵高接受提奥的建议来到距离巴黎不远的小镇奥维尔接受加歇医生治疗，创作进入奥维尔时期。顺口提一嘴，梵高这个时期有一副加歇医生肖像的画也蛮有名气的，那副画里精神医生加歇对梵高的精神状态感到的不安十分。加歇医生不只作为医生照料着他，也作为赏识他画作的好友与梵高互动，提供他作画的工具与空间。可惜的是，此时的梵高似乎已经没有了画画的热情，在奥维尔接受了俩个月的治疗后开枪自杀，不久就离开了人世。

画本身

梵高的画风其实很有特色，富有活力的笔触和鲜艳的色彩是梵高标志性的印记，就比如《奥维尔绿色的麦田》这幅画，运用了梵高标志性的鲜艳色彩，云朵的动感给人活力。粗重的笔触表现了麦田的纹理和风吹动的效果，显著地增强了画面的表现力。绿色的麦田表达了梵高对大自然的热爱，梵高总共画了几十幅关于麦田的作品，因为梵高非常赞赏大自然与体力劳动者，这幅画也被认为是梵高对自然和农田生活的赞美。这幅画采用了一个非常规的构图和透视，有点类似国画写意的风格，麦田的斜线与天空的弧线相互呼应，给人一种广阔开发的感觉。

不负责任的主观观点

确实这里我感觉到矛盾，一般画家作画都在表达自己的内心，这幅画充满着生机与活力，完全想象不到这个人在两个月之后就会自杀。所以以下是不负责任的个人观点：

梵高在他的艺术创作中，经常将自己的情感和内心体验转化为画作中的色彩和形式。他可能通过艺术来表达自己的内心世界，寻找一种情感的宣泄和平衡。因此，尽管他内心可能存在痛苦和困扰，但他在创作时选择了表达生机与活力的形象。

此外，尽管梵高在他的一生中经历了许多挣扎和痛苦，但他也有时刻感受到了美和希望。他也可能在创作《奥维尔绿色的麦田》时，试图通过色彩和形式来传达自己对生命的热爱和希望。毕竟可能是带着希望来到的奥维尔。